D'autres poètes des XXe et XXIe siècle

L'Ouvroir de Littérature Potentielle (OuLiPo)

Création et principe

Créé en 1960 par l'écrivain Raymond Queneau et le mathématicien François Le Lionnais, l'Ouvroir de Littérature Potentielle est une association d'écrivains dont le principe est d'écrire « sous contraintes ».

Objectifs et philosophie

Selon Raymond Queneau, l'OuLiPo n'est ni un mouvement littéraire, ni un séminaire scientifique, ni de la littérature aléatoire. Son but est d'imaginer des nouveaux moyens d'écriture et d'expérimenter de nouvelles contraintes linguistiques et mathématiques.

Exemples de contraintes

Parmi les exemples de contraintes que s'imposent les auteurs, on peut citer :

• Calligramme : texte dont la disposition forme un dessin
• Lipogramme : texte avec une voyelle interdite, le plus connu est La Disparition de Georges Perec, roman qui ne comporte pas une seule fois la lettre E
• Palindrome : texte que l'on peut lire de gauche à droite et de droite à gauche
• Les jeux de mots

Auteurs emblématiques de l'OuLiPo

Quelques auteurs emblématiques de l'OuLiPo :

• Raymond Queneau : Exercices de style, 1947 (une histoire racontée 99 fois de manière différente) ; Cent mille milliards de poèmes, 1961 (ouvrage de dix sonnets dont chaque strophe est découpée de manière à pouvoir être combinée aux autres)
• Georges Perec : La Disparition, 1969 ; Je me souviens, 1978
• Italo Calvino : Le Château des destins croisés, 1969 (ouvrage écrit sur des interprétations de cartes de tarot)
• Hervé Le Tellier : plus récemment, il a reçu en 2020 le Prix Goncourt de littérature pour son roman L'Anomalie. Il en est le président depuis 2019.

Fonctionnement actuel

Le groupe d'écriture se réunit encore aujourd'hui, un jeudi par mois. Pour en faire partie, la première règle est de n'avoir jamais demandé à faire partie de l'Oulipo.

L'évolution de la poésie moderne

La libération poétique du début du XXe siècle

Alors que la fin du XIXe siècle avait été marquée par une volonté de libérer la poésie de ses carcans formels et idéologiques, le début du siècle suivant poursuit et amplifie ce mouvement d'émancipation. Avec Apollinaire et Blaise Cendrars en fer de lance, les premiers poèmes en vers libre apparaissent, les images poétiques délibérément originales et audacieuses abondent et les références au monde moderne se multiplient, notamment à travers le recueil Alcools d'Apollinaire et celui de Cendrars intitulé La Prose du Transsibérien. Désormais, le poète ne s'interdit aucun thème et entend donner sa place à toutes les dimensions de la vie quotidienne comme en témoigne en 1942 l'œuvre de Francis Ponge intitulée Le parti pris des choses.

La poésie abstraite contemporaine

Plus proche de nous et perpétuant une tradition de la poésie abstraite initiée notamment par Paul Valéry, figure Yves Bonnefoy dont les œuvres ont été inscrites aux programmes de lycées et à l'agrégation. Considérant le texte comme une expérience avant de constituer une œuvre achevée, il offre au langage un pouvoir d'abstraction qui rend ses univers difficiles à aborder.

Les figures contemporaines de la poésie

De même, Philippe Jaccottet, décédé dernièrement, compte parmi ces poètes contemporains. Très prolifique, il a tenté de dire, tout au long de son œuvre, l'immédiateté de la vie. Son entrée à la Pléiade a achevé de faire de lui une figure majeure de la poésie du XXe. Citons également, parmi ces chantres de la modernité, Jean-Michel Maulpoix, Bruno Doucey et Nathalie Quintane.

Paul Claudel : vie et œuvre

Formation et influences

Influencé par Arthur Rimbaud, l'œuvre de Claudel est marquée par la foi catholique. Après avoir été nommé receveur de l'enregistrement à Villeneuve, dans l'Aisne, en 1860, il entre à l'école des sœurs de la Doctrine chrétienne à Bar-le-Duc.

Études parisiennes

Il monte par la suite à Paris pour suivre des études au lycée Louis-le-Grand. Il y rencontre notamment Léon Daudet. En 1885, il assiste aux funérailles nationales de Victor Hugo.

Débuts littéraires et carrière diplomatique

Il écrit son premier drame à succès, Tête d'or en 1890. Au même moment, il sort premier au concours des Affaires étrangères et commence une vie de diplomate.

Voyages et inspiration poétique

Paul Claudel trouve son inspiration poétique dans ses voyages : il se rend aux États-Unis en 1893, où il rédige L'Échange (1894) puis part en Extrême-Orient. Connaissance de l'Est et Cinq grandes Odes sont des œuvres nées suite à ses voyages en Chine.

Cercles littéraires

Claudel fait également partie à cette époque d'un groupe littéraire avec notamment Marcel Schwob, Léon Daudet, et Jules Renard ; il fréquente aussi les Mardis de Mallarmé, emblématiques du mouvement symboliste.

Reconnaissance et famille

En 1946, Paul Claudel est élu à l'Académie française. Sa sœur Camille est par ailleurs une célèbre sculptrice et peintre de renom.

Paul Valéry : écrivain et poète de l'entre-deux-guerres

Profil et formation

Écrivain, philosophe, épistémologue et poète, Paul Valéry est le poète officiel de l'entre-deux-guerres.

Après des études de droit, Paul Valéry se passionne pour la poésie, influencé par les auteurs symbolistes. Ami de Pierre Louÿs, il côtoie aussi Stéphane Mallarmé et André Gide. Il devient rédacteur au ministère de la Guerre puis secrétaire particulier du directeur de l'agence Havas à Paris.

Œuvres principales et reconnaissance

En 1894, il publie son premier ouvrage, L'Introduction à la méthode de Léonard de Vinci, qui lui vaut une certaine renommée. Avec La Jeune Parque (1917), puis Charmes (1922), il s'impose en tant que grand poète français.

Il est d'ailleurs élu à l'Académie française en 1925 et nommé professeur de poésie au Collège de France en 1937.

Guillaume Apollinaire : vie et œuvre

Origines et débuts littéraires

Né à Rome, fils d'une Polonaise et d'un père inconnu (probablement italien), il est engagé en 1901 comme précepteur en Allemagne. Il rentre à Paris en 1902 et publie dans « La Revue blanche » son premier conte, L'Hérésiarque, qu'il signe « Guillaume Apollinaire ».

Proximité avec le mouvement cubiste

Ami de Picasso, il est proche du milieu cubiste. Son recueil Alcools, publié en 1913, témoigne de sa recherche en matière d'esthétique nouvelle.

Engagement militaire et blessure

Engagé volontaire dans l'armée française (alors qu'il n'a pas encore la nationalité), il revient gravement blessé de la guerre.

Dernière œuvre et disparition

Il publie en 1918 son second grand recueil poétique, Calligrammes, quelques mois avant de mourir de la grippe espagnole.

Francis Ponge : poète français du XXe siècle

Mouvement littéraire et influences

Poète français du XXe siècle, Francis Ponge se considère comme écrivain appartenant au mouvement surréaliste. Il partage en effet certains principes du mouvement mais restera finalement dans sa carrière assez en retrait par rapport à cette doctrine.

Œuvres principales et style poétique

Son travail poétique débute avec Douze Petits Écrits en 1926, dans lequel il mélange vers et prose. Mais c'est Le Parti Pris des Choses (1942) qui lui vaut sa renommée. Ce recueil de poèmes en prose, qui ressemble à un dictionnaire apoétique, se caractérise par la description d'objets du quotidien. Dans cette œuvre, Francis Ponge cherche, grâce à son écriture, à rendre belles des choses banales comme l'huître, le galet, la bougie, etc.

Engagement politique et résistance

Il s'inscrit au Parti Communiste Français en 1937 et rejoint la Résistance en 1941. Il quitte finalement le PCF après la guerre en 1947 et devient professeur à l'Alliance Française.

Autres œuvres notables

Parmi ses œuvres on compte également :

• Proêmes (1948)
• La Seine (1950)
• La Rage de l'Expression (1952)
• Le Soleil placé en abîme (1954)

Reconnaissance littéraire

Ponge reçoit le Grand prix de poésie de l'Académie française en 1984.

Jacques Prévert : poète et artiste polyvalent

Un poète populaire

Poète français connu pour ses poésies apprises à l'école, Jacques Prévert a aussi écrit pour le théâtre, la musique et le cinéma. Auteur d'un premier recueil de poèmes, Paroles (1945), qui connaît un vif succès, il devient populaire grâce à son langage familier et à ses jeux de mots.

Le mouvement surréaliste

À 25 ans, il rejoint le mouvement surréaliste qui bouscule les habitudes littéraires et artistiques de l'époque. Les auteurs Marcel Duhamel, Raymond Queneau, Yves Tanguy et André Breton en font également partie. Mais il s'en détache en 1930, à l'instar d'autres adeptes, qui jugent le chef de file André Breton, trop autoritaire.

Théâtre et cinéma

Il se tourne alors vers le théâtre en écrivant des spectacles satiriques et amusants   puis se consacre à l'écriture de scénarios pour le cinéma dans les années 1930. Il a ainsi participé à une quarantaine de films, dont les plus connus sont :

• Films de Marcel Carné : Le Quai des brumes, Le jour se lève, Les Visiteurs du soir, Les Enfants du paradis, Les Portes de la nuit
• Le Crime de Monsieur Lange de Jean Renoir
• Remorques et Lumière d'été de Jean Grémillon

Autres créations artistiques

En 1979, son dessin animé intitulé Le Roi et l'Oiseau rencontre un franc succès. Par ailleurs, nombre de ses textes sont interprétés par les grands noms de la chanson Juliette Gréco, Yves Montand, etc.

Léopold Sédar Senghor : père fondateur de la francophonie

Origines et formation

Considéré comme l'un des pères fondateurs de la francophonie, Léopold Sédar Senghor est né à Dakar au Sénégal. À l'âge de 22 ans, il se rend à Paris, où il rencontre Georges Pompidou et Aimé Césaire, qui deviennent ses amis.

Carrière politique et distinctions

Naturalisé français et titulaire d'une licence de lettres, il commence une carrière politique en étant élu député du Sénégal à l'Assemblée nationale. Il deviendra en 1983 le premier Africain élu à l'Académie française. Pendant la Seconde Guerre mondiale, Senghor fait partie de la Résistance.

À sa sortie, il occupe différents postes au Conseil de l'Europe, à l'Unesco et à l'ONU. Il est notamment secrétaire d'État à la présidence du Conseil dans le cabinet d'Edgar Faure, puis conseiller du gouvernement de la République française en 1959, avant d'être élu premier président de la République du Sénégal en 1960.

Œuvre littéraire et mouvement de la Négritude

Dans le monde littéraire, il est connu pour ses œuvres poétiques, appartenant au mouvement de la « Négritude », visant à revaloriser l'Afrique, comme c'est le cas de son contemporain Aimé Césaire. On lui doit notamment les recueils Éthiopiques (1956), Nocturnes (1961) et Ce que je crois (1988).

Aimé Césaire : poète et homme politique

Origines et formation

Né en 1913 en Martinique, Aimé Césaire est un poète et homme politique français. Arrivé à Paris en 1931, il intègre le prestigieux lycée Louis Le Grand où il se lie d'amitié avec Léopold Senghor.

L'engagement intellectuel

En 1934, il fonde le journal L'Étudiant Noir, dans lequel il envisage le concept de Négritude. Il y dénonce aussi les tares de la colonisation française.

Une démarche culturelle

Mais sa démarche est considérée davantage comme culturelle que politique. En 1947, il publie une œuvre poétique plutôt courte intitulée Cahier d'un retour au pays natal, dans laquelle il dénonce le sort réservé par les colons français aux Martiniquais et au peuple noir en général.

Combat contre le racisme

Césaire s'insurge aussi contre le racisme omniprésent en France métropolitaine et en Martinique, et contre toutes les inégalités et injustices infligées aux Noirs.